Suurepärane film kriminaalselt halvast lauljast

Suurepärane film kriminaalselt halvast lauljast
Suurepärane film kriminaalselt halvast lauljast
Anonim

Florence Foster Jenkinsi lugu on lugu, mille järel peate tõesti meeles pidama, et see on tõestisündinud lugu, vastasel juhul arvavad vaatajad, et stsenaristid on ilmselt lihts alt oma kujutlusvõime kaotanud. Aga ei: 1930. aastate New Yorgis tegutsev muusikahull seltskonnadaam, kes täitis Carnegie Halli vaatamata sellele, et ta ei suutnud ühtki nooti selgelt laulda, oli tõesti olemas. Ja tema lugu arenes Stephen Frearsi lavastaja järgi. Või vähem alt – ligikaudu.

Igal juhul on faktid õiged. Florence Foster Jenkinsil oli New Yorgi muusikaelus otsustav roll. Ta oli kirglik muusika vastu, seetõttu toetas ta entusiastlikult ja heldelt paljusid etendusi, mis ilma temata poleks olnud võimalikud, sai sõbraks suurimate dirigentide ja ooperimaja direktoriga. Kõik armastasid teda, sest kõik vajasid tema raha. Kuid – nagu näitab film Firenze – ebatäiuslik hääl – mitte ainult sellepärast.

Firenze 03
Firenze 03

Esimestes stseenides on kontrast veidi pluss-suuruses daami kiviplokki meenutava keha, aga ka võluva härmas hääle ja mõtteviisi vahel omaette nii tugev üllatav huumorifaktor, et peaaegu pühib naerust pisarad. Sest ärahellitatud kaunis Firenze on oma kummaliste kapriiside ja maaniatega haled alt naljakas. Ja kogu teda ümbritsev süsteem, mis oli üles ehitatud selleks, et valus tõde temast eemale hoida, tundub võlts ja vastik, eesotsas abikaasaga kui "juhiga", kes ei ööbi naise voodis, vaid sõidab taksoga oma juurde. korter linna teises osas, ootab teda., muidugi oma palju nooremale kallimale. Hugh Grant mängib oma elu rolli St. Clair Bayfieldina, vananeva inglise näitlejana, kes on väga teadlik, et tema anne seisneb rohkem tema välimuses, tantsuoskuses ja aktsendis kui tema tegelikes näitlejaoskustes (ja kui me seda tõesti tahame). tähendab, see kõlab veidi tuttav alt…). Kui ta tõestab, kui väga ta Firenzet armastab, on vaataja kohkunud, milline madu see visa mees on. See pe altnäha lihtne olukord saab aga loo käigus rohkem sügavust. Florence saab pähe, et temast saab tekstita kõrvalrollide asemel aktiivne esineja nende eraõhtutel, laulab jälle. Selleks palkab abikaasa St Clair noore, veidi meelitava maneeriga pianisti Cosme’i (mängib hiilgav alt Simon Helberg, jah, Brainiacsi Howard Wolowitz). Läbi tema täiesti asjatundmatute silmade kerkivad meie jaoks esile Firenze ümber olevad jõujooned, tema elu praegused ja minevikusündmused, tema abiellumise kurb lugu ning loomulikult – vastav alt režissööri ja stsenaristi tahtmisele – teatud hetkel. filmis mõistame aeglaselt, mis toimub. Me mõistame St. Clairi tõeliselt siirast, pühendunud fänniarmastust, mis ei ole ilma läbinägelikkuseta, hoolimata asjaolust, et see ei takistanud oma saatuse enda kätesse võtnud Florence'il pärast esinemise salvestamist ise Carnegie Halli rentimast.

Meryl Streep on üks suurimaid näitlejaid, ta mängib loomulikult vaataja emotsioonidega. Üks asi on see, et ta on ka tehniliselt perfektne (õppis esm alt lugusid õigesti ja siis korralikult valesti laulma), kuid ühe stseeni sees suudab ta mõne liigutusega visandada tegelase traagilise suuruse, ühe pilguga. aega, lisaks naeruväärsed naljad. Selleks ajaks, kui jõuame suure etenduseni, armastame Firenzet sama palju kui abikaasat või noort pianisti ja ta võidab meie kaastunde. Istume seal ja vaatame, kuidas ta lapselikust rõõmust pungil riietes oma kummalise peahäälega vilistab, ja kardame, et teda ümbritsev unenägude maailm puruneb.

Firenze 02
Firenze 02

Filmis on näitlejate ja näitlejate juhtkond kõige tugevam, isegi kõrv altegelased mängivad täpselt ja tugev alt. Paraku tõmbab režissöör lõpupoole Florence’i tragöödiat nii odavate ja lihtsate vahenditega alla, et see ei vääri Streepi osatäitmist (aga ka Frearsi eelmisi filme). Nüüd tõesti, miks me vajame dramaatiliste hetkede jaoks keelpille ja aegluubis? Streep suudab tegelaskuju keerukust edasi anda ilma tarbetu kohevuseta, sest erinev alt Florence'ist on ta tõeline, ehtne maagiline talent. Nii palju, et õnneks ei riku tema esinemist omakasupüüdlik kitš.

Ja film, mis algas põlvi plaksutava naeruga ja lõppes nutmisega (vähem alt minu jaoks), jätab meid lõpuks suure küsimuse ette, mille Hugh Grant esitab: mis on tõeline väärtus? Ta on leppinud tõsiasjaga, et päris suurt näitlejat temast ei saa, selgitab ta ja ambitsioone ületades algas tema jaoks tõeline elu. Ja tõesti, kellel on õigus? Kriitikule, kes läheb õigustatult koju ja kirjutab vaesest lauljast terava arvustuse, või abikaasale, kes loob armastatud naisele illusiooni õnnelikust, loomingulisest, aktiivsest eluviisist, mis - just tänu tema hoolitsusele. - muutub armastatu jaoks reaalsuseks? Kellele see väärt on? Kunstnikule, kes loob suuri asju, on andekas, aga ütleme õnnetu või Firenze jaoks, kes tegi teiste heaks palju, elas täisväärtuslikku elu ning keda siir alt imetleti ja armastati?

Tegelik lugu ja muidugi ka film ei saa sellele küsimusele vastata, kuna Firenze edu katkes ootamatult. Loo olematu jätk oleks aga ilmselt päris huvitav. Või õnnetu. Kuna sellele aga järge pole, siis vaadake kindlasti filmi. Ta pole täiuslik – aga Firenze ka mitte. Ja mitte tegelikult ka vaataja.

Soovitan: